《森林中的日与夜》在线观看和下载

颇有些侯麦甚至安东尼奥尼味道的一部，或许雷伊的遗憾正是在他后期追赶西方电影先锋潮流的过程中，未能探索出一套属于印度自己的带有本土烙印的新电影道路…如同本片似乎终究只是套用西方范式来拍印度中产故事。当然拍得还是美，影像流动着风林草木的诗意，**充满深意的微妙细节，镂空字幕中飞流而过的树林动人又时髦。以及莎米拉泰戈尔也太幸运了，雷伊给她的形象总是具有“**”色彩

7.5/10。四个性格各异的中产/上层阶级男青年朋友远离城市来到乡村度假，期间发生了**玩乐/情感纠葛。主题是对印度中产阶级+阶级之差异的剖析。运用固定或缓慢的运镜、缓慢/平淡的剪辑/叙事节奏、美/诗情画意的高水平（画质较差，待确定）摄影美术等营造了中产而田园式的生活化美感。但：1、趣味不足、干瘪乏味的对话数量不小；2、作为主情绪电影却用群像叙事（问题同质于《河流》）。

雷伊居然拍出了侯麦的感觉来呀，四个上流社会的朋友来到森林乡村别墅度假，邂逅了来自底层的贫民以及衣食无忧的富人 并发展出了三段欲言又止的情感纠葛，完全就是侯麦的戏码呀，不过雷伊还是很生动的刻画了各个阶层的代表人物和他们所面临的迷茫与痛苦，虽有喜剧元素但最后还是归于深刻

雷伊「中产阶级三部曲」之一。四个城市中产者的迷茫之旅，一场森林中的偶遇，三段**雪月的情事，不同的情感遭际。可以与布努埃尔的《资产阶级的审慎魅力》对照看，解析加尔各答孟加拉中产阶级的精神困境及乡下底层的双重贫困，题材挖掘上虽浮于浅表，但雷伊浪漫抒情的镜语叙事富有韵味，看着很舒*。

不真诚的中产阶级，爱用钱解决问题的中产阶级，同情心转瞬即逝的中产阶级，施予善意后满足自得的中产阶级。

有杨德昌内味了，只不过把中产阶级的迷茫与困惑从都市里搬到了乡村间，贯穿着雷伊悠然的民族音乐。开场戏就简明点出四个人的性格了：阿实姆温文尔雅，沉重内敛，和他高管的职业相吻合；桑杰则是典型的中产阶级，极力掩饰内心的空虚；板球运动员哈里则更多是一根筋的冲动担当；谢哈尔则是幽默的小丑角色，充当团队的黏合剂。来到乡村之后，团队开始追求某种意义上的享乐主义，对普通村民高高在上颐指气使的态度与其说是傲慢，到不说是为了填补自己内心的空虚，三位女主角出场后故事开始变奏为一场度假情事，而殊途同归的终结也让主角团陷入自省。拍得最好的一场戏是野餐时玩的名人记忆游戏，让人想起了饭桌戏的拍法，在不同的互动中表现人物的性格与彼此的关系（有人说文学家，有人说政治家，第一反应总是最贴近人物的真实性格）。

7/10。主角四人将城市的焦虑带入到山村旅行中，开头车内讨论的四人将写满城市新闻的报纸扔出窗外，又在到达别墅后**报纸，中产们渴望逃离城市的混乱去亲近自然，在井水边赤身洗澡，喝醉到森林闲逛，漫舞甚至在米妮的车灯前宣泄焦虑。四位男性都受到了情感的**，停车加油期间，哈里脑海中闪现着与女友分手的场景，情急之中哈里扯掉女友的假发挨了打，他们在酒馆买醉时，撑满画面的人脸特写与屋顶贴在一起，拥挤的空间传达了阶层的焦虑：阿米边发泄工作的不满，边**着穿上礼*，在舞会攀谈的上流生活；中产们对资本既依恋又厌烦，一如报纸上城市物价飞涨的消息和追求物质而与哈里分手的**，加速了他们的阶层焦虑，与管家交谈的阿米始终隔着窗户横栏，象征他对更底层的蔑视，结尾昏暗的屋内，无钱看病的管家妻子垂死着，揭示了中产者的困顿与虚伪。

雷伊隐含的信息在于记名游戏处，几位中产青年所报出的名字揭露他们其实是深受**思想影响的，他们很可能就是青年运动的主力。然而他们为逃避规则来到森林，侵占他人的房产与无视他人的苦难与困境，这代表了印度改革运动与现实的脱离。 和前几部片子里隐含的关于青年运动下解放女性的呼声与实际上家庭中依然无法撼动的女性问题一样，雷伊指向了整个运动不过是中产和富裕阶级在西方影响下的游戏，并未真正的落到实处。

最后印象最深刻是接人名游戏，每个人提到的人名其实很巧妙的对应了各自的性格

森林就像河流一样。美好的事物如突长突消的音乐，规则的解读。