《艾尔米塔什博物馆：艺术的力量》在线观看和下载

如果将来要为我竖立纪念碑的话，请在十字架**附近，我在那儿至少站过300个小时，但那扇门从不曾为我开放——安娜·阿赫玛托娃

开场前我讲了个地狱笑话，说这部片子在我心目中位列本次影展最优先的位置，因为不知道什么时候能去那里，去了还能不能看展。看完觉得这个笑话讲得太浅薄了，数百年来无论外族侵略或是**政权，都没能摧毁她。这部纪录片并不局限于馆藏，而是立足建筑本身去引申介绍三百多年来这座城里不断结出的艺术果实。纳博科夫为什么抓了一辈子蝴蝶？因为他小时候在艾尔米塔什里看过标本。配乐好听，尤其是前半段，意大利人的品味真是没话说。叶卡捷琳娜在宫里复刻拉斐尔，那是她的“世界之窗”。说藏品都是合法买来的没有掠夺，没收资本家财产那叫公私合营，哪能算抢呢？临近片尾闪现了一幅骨骼清奇的耶稣受难像，“知道为什么早年的藏品都是沙皇们去**买回来的吗？因为那会儿东欧人画画太丑了”。片头主持人说“当历史事实盖过理性时，唯有科学艺术文化交流没”

它对于艾尔米塔什没有拘泥于一物一画，而是着眼于斯拉夫民族的历史和文化的脉络。彼得一世和叶卡捷琳娜二世对艺术收藏的**填满冬宫，而真正丰盈了圣彼得堡灵魂的却是穷困潦倒的陀思妥耶夫斯基和**的叶赛宁。 罗曼诺夫王朝已经成为历史云烟，**苏联也于上世纪轰然**，政权会**，国家会灭亡，圣彼得堡只有文明永存，它像一艘方舟，把斯拉夫从过去载往未来。 大海就在我们周围，我们注定漂泊，永远漂泊；我们注定活着，永远活着。

百美汇4厅。用塞尔维洛来讲解，有一种《绝美之城》引路《俄罗斯方舟》感，毕竟，冬宫是意大利建筑师设计的。圣彼得堡，一座建立在水上的“虚幻之城”，在这里，如布罗茨基所说，人成为它的影子，如果说城市是变幻莫测的戏剧，那艾尔米塔什就是舞台的心脏，诗人、皇帝和**，轮番登场，将历史变为藏品，就像叶卡捷琳娜二世让现代化同时变得女性化，或者陀思妥耶夫斯基让民族性变得世界。文学艺术用来记录逝去之物，然后跨越它，成为永恒的象征。两处泪点：索科洛夫走过格列柯的画，以及阿赫玛托娃在**对面的雕像，没有一座城市像圣彼德堡，以野心和**开始，却完成了一场安魂曲。我想到《安魂曲》里写的：让融化的积雪像泪水，从那不眨动的青铜眼皮**出。让狱中的鸽子在远方啼鸣。让轮船在涅瓦河上悠悠航行。

国王被刺我叹口气，末代沙皇全家的遭遇让我**眼眶，诗人们死在流放地或自尽……我哭得好大声😭似文化是政治又回到文化——另一个太阳，梦想者，方舟

2024.10更新：人已到冬宫 2021.1 厦门大地影院。出乎意料地很少直接介绍展品，而是介绍整个艾尔米塔什建筑群的历史，穿插了半部俄罗斯近现代史。其中，印象最深刻的是馆长说，我们所有的展品都是买来的，没有一件是掠夺来的，我们是最干净的博物馆。

大致是按历史时间线走的吧，不知道为什么穿插介绍感觉有些乱，辛苦在跟字幕就难免顾不上画面。沙皇女帝牛批，拉下丈夫登基，21个男宠。 博物馆是从世界各地搜罗的艺术品，是花钱买的而非掠夺，所以说是最纯洁的博物馆和展品。 可是博物馆建筑本身是穷苦人民的血躯建筑的，哪个历史悠久的宏伟建筑不是对穷苦人民或者说奴隶的剥削，可一旦建成了就是功绩一件，成了人类文明的里程碑需要被保护，paradoxe **封建时期农奴制，在冬宫里表演的都是农奴，**享受艺术争**力；对外侵略基本没提，但是打败了***哈哈哈哈哈

#第二次去三克并喝了卡萨布兰卡 看到花园落叶，就预感下一帧是普希金，听到果戈里那句涅瓦谎言，就想起那些金蓝色的夜。凡被文字描写过的地方，可以凭此一次次永恒复归。布尔什**：一吨多的涅**基银棺（他曾那样保卫过河岸，在城市建起之前），与红场楼顶的***五星同重，“新**需要新的审美”…流放者中，曼德尔施塔姆的头像最美，美极，安娜阿赫玛托娃瘦挑如瓷像，十字架**之门从未为我开启，再没有更沉默的辜负，叶赛宁之死，是end of illusion，我们今日也见证了。哈罗德雷赫的美式口音响起时，我几乎涌起一种恨意——这遭受流散的俄罗斯…白夜，艺术的太阳，永远流浪，永远活着，在沼泽上建起的城市，让我们荡起方舟，人类，无论用何种手段，最后会到达这里。

@上海博物馆 圣彼得堡：在沼泽上建立的城市，代价巨大，乌托邦式的工程。航拍能看出不是为普罗大众建造的。 最“纯净”的博物馆，叶卡捷琳娜二世：“这不是对艺术的热爱，这是**”，意英学者语气平缓，本国人的讲述则隐隐含情。 精练地总结了**民族精神：热情昂扬，天真烂漫，永远年轻，对信任和爱的执着…意俄有类似的乡愁，是否恰恰是现实的苦难孕育了**文学的闪耀？ 当历史**了理性，是文化和艺术让交流成为可能

串起来了，今年****看了俄罗斯方舟，感谢电影把无尽旅途带到眼前。这部声光画一流，剪辑没有凝视，解说和朗读也不做作，诚也。